Giya Kancheli

„Wenn ich Musik komponiere, konzentriere ich mich nicht auf die alltäglichen Zusammenstöße des Lebens. Ich möchte es wie einen Vogel im Flug sehen, aus einer Höhe, aus einem Winkel.“ Giya Kancheli, Georgiens bedeutendster Komponist, wurde 1935 in Tiflis geboren und lebte seit 1991 in Westeuropa. Das Gefühl des Exils, die Sehnsucht nach einer unwiederbringlich verlorenen Zeit und einem verlorenen Ort sind wiederkehrende Themen in seiner Musik. Seine lange, äußerst produktive Zusammenarbeit mit ECM geht auf das Jahr 1992 zurück, als Vom Winde beweint, eine gewaltige Elegie, gesungen von der Solobratsche mit Symphonieorchester, veröffentlicht wurde. Seitdem folgten eine Reihe von Einspielungen, die verschiedene Aspekte seines Werks beleuchten, das zu einem Eckpfeiler der Neuen Reihe von ECM geworden ist. Der US-amerikanische Dirigent Dennis Russell Davies ist seit langem ein Verfechter von Kanchelis Musik; er dirigierte nicht nur diese erste Aufnahme von 1993, sondern auch Trauerfarbenes Land, Caris Mere, Abii ne viderem und Diplipito. Nach seinem Klavier- und Kompositionsstudium am Konservatorium von Tiflis schlug Kancheli einen Weg ein, der in der Sowjetzeit für Komponisten üblich war, die sich dem sowjetischen Musikestablishment widersetzten: Er schrieb für Bühne und Film, was ihm eine gewisse Freiheit ermöglichte, da diese Genres weitgehend unter dem Radar der offiziellen Zensur existierten. Dieser Aspekt seiner Karriere ist in Themes from the Songbook (2010) festgehalten. Der russische Komponist Rodion Shchedrin nannte Kancheli „einen Asketen mit dem Temperament eines Maximalisten - einen zurückhaltenden Vesuv“. Viele seiner Werke entfalten sich ruhig, mit einem langsamen, gemessenen Puls, unterbrochen von heftigen Ausbrüchen, die in ihrer Plötzlichkeit und Kraft tatsächlich vulkanisch sind. Auch die Musik des Abschieds, der Klage und des Gedenkens spielt in Kanchelis Werk eine wichtige Rolle, nicht zuletzt in dem Zyklus Leben ohne Weihnachten. Und in Lament dominiert eine atemberaubende und expressive Violinlkantilene, gespielt von Gidon Kremer (einem weiteren regelmäßigen Mitarbeiter des Komponisten), eine seiner bewegendsten Kompositionen, die dem Andenken an den verstorbenen Kameraden Luigi Nono gewidmet ist. Die Kritiken zu diesem Werk bringen eine für Kanchelis Klangwelt typische Qualität zum Ausdruck, wenn sie von einer weiten, grüblerischen Stille sprechen, in der die Geduld „durch Momente von großer, durchdringender Schönheit belohnt wird“.